Dans le cadre d’un workshop interne, nous avons pris le temps de réfléchir collectivement à notre rapport à l’intelligence artificielle. Non comme une fin en soi, mais comme un outil parmi d’autres – à l’instar du crayon, de l’équerre ou du compas. Un prolongement de la main, un révélateur d’intention, à manier avec discernement.

Cette exploration s’est nourrie du projet Visualising AI initié par Google DeepMind, une initiative ouverte qui invite des studios créatifs à représenter visuellement l’IA sous un angle sensible, loin des clichés technologiques.

Nous avons été particulièrement touché·es par la manière dont Dada Projects traduit la relation entre IA et environnement : textures organiques, mouvements fluides, jeux de lumière évoquant la nature plutôt que la machine. Leur approche met en tension science des données et poésie visuelle, en cherchant à inscrire l’intelligence artificielle dans un monde déjà vivant.

À l’inverse, Bakken + Bæck s’emparent d’un langage plus systémique, combinant rigueur schématique et codes graphiques narratifs pour représenter l’informatique quantique et l’entraînement multimodal. Leur travail nous a interpellé·es par sa capacité à articuler complexité technique et lisibilité visuelle.

Inspiré·es par ces approches, nous avons choisi de revenir aux fondamentaux : découper, assembler, expérimenter à la main, à l’aide de papiers, ciseaux, cutters et compas. Ce retour au geste nous a permis de formuler notre propre langage graphique de l’intelligence artificielle – un langage qui interroge plus qu’il n’illustre, qui croise rigueur et intuition

À travers cette démarche, nous affirmons une posture : s’emparer des outils contemporains tout en préservant un ancrage artisanal, une pensée du rythme, de l’équilibre et de la forme. L’IA devient ici un terrain d’exploration graphique, un prétexte à questionner nos manières de voir et de représenter.

Ce workshop s’inscrit dans notre démarche globale de design graphique sur-mesure. Chez land., nous concevons des identités visuelles pensées dans leur globalité, en lien étroit avec la direction artistique de chaque projet. Expérimenter, tester, détourner les outils : c’est aussi ce qui nous permet d’enrichir les approches typographiques, les compositions éditoriales et les univers visuels que nous construisons pour nos client·es.