Le mot mouvement revient souvent au studio. C’est une idée qui traverse notre façon de penser les projets, les récits visuels, les identités.
Cette fois, on a eu envie de l’explorer pour nous-mêmes, à travers un workshop interne, en jouant avec notre propre logo.
L’exercice : le faire bouger, vibrer, tourner. Le sortir de sa stabilité pour tester ce qu’il raconte en mouvement.
Une façon de voir comment il se transforme, sans se perdre.
Comme une danse ou une respiration graphique.
On a travaillé à la main, en imprimant, en superposant, en déformant.
Ce geste nous importait : celui du papier, de la trame, de l’encre qui accroche ou qui glisse.
Un retour à une forme d’impression artisanale, directe, où le visuel se ressent autant qu’il se regarde.
Ensuite, on a cherché à traduire des rythmes par la couleur.
Deux teintes fortes, à chaque fois. Comme deux temps dans un mouvement.
Un point de départ, un point d’arrivée.
Le contraste crée la tension, une énergie simple qui dit le passage, l’élan, le changement.
Ce workshop a permis d’ouvrir de nouvelles pistes, de questionner notre propre langage visuel.
Une pause dans le flux, pour expérimenter, ensemble.
